Inaugurando la nueva temporada de verano, el Musee d’Art Contemporain de Montreal (MAC) presenta una reseña crítica de la obra del artista Michel de Bruan y nos complace presentarla a nuestros lectores. La primera gran exposición del artista en un museo canadiense de Montreal presenta una treintena de obras, algunas de ellas nuevas y producidas especialmente para la muestra.
Al mismo tiempo, MAC prepara también la primera exposición individual en Canadá de la famosa artista de Brooklyn Eve Sussman y Rufus Corporation.
Durante la preparación de la exposición de Michel de Bruan y la selección de sus obras entre las realizadas a lo largo de la última década, los galeristas destacaron el interés constante del artista por las nociones de resistencia, apropiación y reciclaje de simples objetos cotidianos para convertirlos en obras de arte contemporáneo. A lo largo de más de veinte años, este artista multidisciplinar ha cuestionado continuamente todos los sistemas existentes y sus principios.
Con un punto de vista muy crítico y a la vez lúdico sobre los objetos cotidianos y las nociones preconcebidas, de Bruun utiliza analogías y metáforas en su obra para exponer nuestras creencias arraigadas y los esfuerzos cotidianos para obligarnos a echar un nuevo vistazo al mundo que nos rodea.
Un diseñador creativo explora la coexistencia simultánea de elementos contradictorios a sabiendas y la relación entre lo excéntrico y lo ordinario. El artista describe su proceso creativo como un experimento, en el que se introduce un elemento extraño en un sistema establecido para ver el resultado de una reacción inesperada.
Un ejemplo paradigmático de este tipo de «investigación» es la obra «Silent Scream», un prolífico trabajo de 2006-2007 que muestra un dispositivo diseñado para amortiguar el sonido producido por un sistema de alarma mediante la creación de un entorno ⎯ vacío ⎯ en el que el sonido no puede propagarse. Los visitantes pueden ver el movimiento del martillo al golpear la tapa de cristal, pero no oyen el esperado sonido de la sirena.
Michel de Bruan siempre está experimentando con nuevas técnicas, y como resultado su obra evoluciona, evoluciona. A menudo, los límites entre el boceto preparatorio, el modelo, la documentación preparatoria y el producto final son difusos. El modelo intermedio puede convertirse en una obra en sí misma, transformada y renacida más tarde como escultura, fotografía o vídeo.
La exposición del Musee d’Art Contemporain también presentará versiones actualizadas de algunas obras expuestas anteriormente, como Embrase-Moi (1993-2013) y Objet Perdu (2002-2013). También se presentarán al público nuevas obras creadas por el artista en 2013 especialmente para esta muestra, como la escultura conceptual Blowback (donde un obús de la Segunda Guerra Mundial combina un elemento tubular que crea un vínculo físico y simbólico entre fuerzas opuestas, el blowback es una metáfora de la guerra ganada por el sabotaje amoroso de dos cañones), Anthropométrie, Etant donnés, L’abimé de Liberty Square, L‘Etendue De L’abimé de Liberty Square.
Nacido en Montreal en 1970, Michel de Bruant ganó el Sobey Art Award en 2007, participó en la Trienal de Québec y en 2008 en el Musee d’Art Contemporain de Montreal. Su obra se ha expuesto en Europa, Estados Unidos y Canadá y ha realizado varias instalaciones artísticas importantes (permanentes y temporales) como Majestic (Nueva Orleans 2011) y Révolution (Rennes 2010).
¿Cuáles son las principales características de las obras de desecho de alta tecnología de Michel de Bruan en el Museo de Arte Contemporáneo de Montreal? ¿Qué mensaje transmite el artista a través de sus creaciones?